НОВОСТИ

Премијерни концерт "ВЕЧЕ МОЦАРТА" 22.2.2018 у 20 ч у сали Нишког симфонијског оркестра

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте.

Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


Стефан Сретић је рођен 13. 05. 1993. године у Нишу. Нижу и средњу Музичку школу је завршио у родном граду у класи професора Сузане Новаковић. Са 17 година уписује основне академске студије на Факултету уметности у Нишу, у класи професора мр Александра Сердара, где је дипломирао, а потом и мастерирао клавир 2015. године као најбољи студент генерације са просечном оценом 10. Специјализовао је клавир 2016. године на Факултету музичке уметности у Београду, такође у класи професора мр Александра Сердара. Освајач је многобројних награда на Републичким и Међународним пијанистичким такмичењима међу којима су најзначајније: 1. награде на Републичким такмичењима у Београду: 2001. (100 поена), 2003, 2005. (100 поена, Лауреат), 2009; 1. награде на Међународним Фестивалима младих пијаниста у Шапцу 2001, 2002, 2003. и 2004. године; 1. награде на Међународним такмичењима у Нишу: 2002, 2004, 2006, 2008 (Лауреат); 1. награда, 100 поена и назив Лауреат на Међународном такмичењу "Gradus ad Parnassum" у Крагујевцу 2005. године. Осваја запажене резултате и на подручју камерне музике. Учествовао је на Мастерклас семинарима Бориса Краљевића (Црна Гора), Александра Сердара (Србија), Хинка Хаса (Словенија), Сергеја Сенкова (Русија) и Дејвида Вестфола (Сједињене Америчке Државе). Био је дугогодишњи стипендиста града Ниша као ученик ниже и средње музичке школе. Добитник је новчане награде Фондације "Света Петка" за постигнуте резултате на домаћим и међународним такмичењима 2007. године. Исте године добија и стипендију АРТ фондације и Дуванске индустрије Ниш. Од града Ниша добија новчану награду као најбољи студент Факултета уметности Универзитета у Нишу у 2013. години за изузетан успех у току студија. Добитник је Доситеја стипендије за најбоље студенте 2014. и 2015. године коју додељује Министарство омладине и спорта Републике Србије. Године 2016. добија Повељу Универзитета у Нишу као најбољи дипломирани студент Факултета уметности у Нишу. Године 2005. је свирао на концерту на Коларцу као Лауреат Републичког такмичења. Године 2006. је наступао на Првом Краљевском концерту на Белом Двору на позив Његовог Краљевског Височанства Престолонаследника Александра, где је добио диплому за уметничко достигнуће и исказани музички таленат. Године 2008. је свирао на концертима у Македонији (Битољ, Штип, Скопље). Године 2014. је наступио на јубиларним 40. Нишким музичким свечаностима. Као солиста сарађивао је са нишким диригентима мр Иваном Мировић, мр Владаном Караџовом, мр Зораном Станисављевићем, др Миленом Ињац и мр Мирославом Иванковићем. Са Нишким Симфонијским оркестром наступа на Педагошким концертима 2008. године, а потом и на отварању концертне сезоне 2015/2016. извођењем Клавирског Концерта бр. 2 у ц-молу Сергеја Рахмањинова. Године 2016. је наступио на 5. “Евмелиа” Интернационалном фестивалу у граду Волосу у Грчкој као солиста и камерни музичар (дуо еуфонијум-клавир). Исте године је одржао целовечерњи солистички реситал у Врњачкој Бањи. Компоновао је оригиналну музику за три краткометражна филма: "Мозаик" (2014), "По сунцу хода" (2016), и "Откуцаји тишине" (2015) за који је добио награду за најбољу оригиналну филмску музику на “Moondance” Интернационалном филмском фестивалу у Болдеру у Колораду. Компоновао је и нумеру "Сећање" за албум "Небеско је увек и довека“ у издању ПГП РТС-а, која је потом била извођена уживо у Сава центру у Београду и на концерту одржаном у Нишу у Народном позоришту. Компоновао је музику за званичну рекламу Академије уметности Београд. Тренутно je студент друге године докторских академских студија на Академији уметности у Новом Саду у класи професора др Дориана Лељака. Ради као професор клавира у Музичкој школи Ниш. Активни је члан Менсе Србије.


ПРОГРАМ

 

В.А. Моцарт - Симфонија бр.40, г-мол

- Molto Allegro

- Andante

- Menuetto

- Allegro assai

 

ПАУЗА

 

В.А. Моцарт - Концерт за клавир и оркестар бр.20, д-мол

- Allegro

- Romance

- Allegro assai

Прикажи мање

Премијерни концерт "Млади таленти" са Нишким симфонијским оркестром 25.1.2018 у 20 ч у сали Нишког симфонијског оркестра

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте.

Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


Кристијан Вучковић рођен је 26.09.1999.год. у Нишу. Ученик је IV разреда средње музичке школе у Нишу у класи проф. Боривоја Младеновића. За врло кратко време освојио је велики број награда на домаћим и интернационалним такмичењима. На Међународним такмичењима младих пијаниста у Ниш и ''Давори Јенко'' у Београду освојио је I место са максималних 100 поена и звање лауреата у својој категорији. Свирао је Шопенов концерт е-мол са Нишким симфонијским оркестром. Са максималних 100 пена на Републичком такмичењу у Београду осваја I место . Добио је специјалну награду за најбоље извођење Шопенових дела на Међународном такмичењу у Ћустендилу (Бугарска). Добитник је признања Српске академије наука за изузтене резултаке и залагње. Учесник је престижног међународног фестивала у Бечу на коме је учествовао на Мастер класовима престижних Европских педагога и пијаниста, где је добио признање најбољег полазника. На бројним јавним наступима репрезентовао је Музичку школу Ниш и Град Ниш, чиме је скренуо на себе пажњу у ширим академским музичким круговима.


ПРОГРАМ

Ф. Менделсон Симфонија бр.4 оп. 90

Италијанска

 

Allegro vivace

Andante con moto

Con moto moderato

Saltarello. Presto

 

ПАУЗА

 

С. Рахмањинов  Концерт за клавир и оркестар

бр.2 оп.18

 

Moderato

Adagio sostenuto

Allegro scherzando

Диригент: Милена Ињац

Солиста: Кристијан Вучковић – клавир

Сала Нишког симфонијског оркестра 25.01.2018.  у 20 часова

Прикажи мање

Новогодишњи гала концерт 22.12.2017 У 20ч

Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска.

Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте.

Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


Aлександра Ристић- сопран , дипломирала је и магистрирала на Факултету музичке уметности у Београду, у класи проф. Ирине Арсикин. Добитник је многих награда на републичким и савезним такмичењима младих оперских уметника. Соло реситалима представила се бројној публици широм Србије, Црној Горе, у Словенији, Македонији, Италији, Великој Британији, Француској, Грчкој, Аустрији, Швајцарској, Мађарској и Чешкој. Наступала је у више наврата са Симфонијским оркестром Војске Србије "Станислав Бинички", Нишким симфонијским оркестром, гудачима Светог Ђорђа, оркестром Цонстантинус и Симфонијским Оркестром Факултета Уметности у Нишу, а остварила је и велики број наступа са Нишким дувачким квинтетом као и са разним гудачким квартетима.

Снимала је нумере за позоришне представе у Народном Позоришту у Београду, Народном Позоришту у Нишу и Нишком Луткарском позоришту. Од 2003.године чланица је триа АНИМА који постиже велике успехе у земљи и иностранству промовишући музику српских композитора. На свом репертоару Александра има комплетан опус соло песама композитора Константина Бабића, са којим је годинама успешно сарађивала. Улогом Розалинде у Штраусовој оперети” Слепи миш” пружила је значајан допринос обнови оперске сцене у Нишу . Од тада је водећи солиста Нишке опере, као и гостујући уметник Народног позоришта у Београду. . За богат и успешан уметницки рад, добила је награду часописа “Музика Класика” за најбољег женског извођача 2015. године. Алекандра Ристић је редовни професор и шеф Катедре за Соло певање Факултета уметности у Нишу.


мр Саша Арсенков - тенор, рођен у Нишу, дипломирао соло певање у класи ред. проф. Радмиле Бакочевић у Сарајеву, затим постдипломске ( магистарске ) студије соло певања завршава у класи ред. проф. Радмиле Бакочевић на истом факултету. У току студија осваја већи број награда на такмичењима у земљи и иностранству. Потом активно учествује и успешно завршава „master class“ проф. Оливере Миљаковић у Бечу. Сарађује са Народним позориштем у Сарајеву, чији постаје члан и добија улоге у операма : “Бал под маскама” Г.Верди ; “Хасанагиница”Асим Хорозић ; “Весела удовица” Франц Лехар ; “Реквијем” W.А.Моцарт. У Нишу по повратку са студија, сарађује са црквеним хором “Бранко” као солиста где се представио публици Италије, Америке ,Канаде, Грчке и Русије.

Као солиста мр Саша Арсенков сарађује са диригентима: Сузаном Костић, Иваном Мировић, Дејаном Савићем, Миленом Ињац и изводи бројна вокално-инструментална делаод којих треба издвојити:„Вокалноa синфонијa“ Димитрија Бужаровског, „Свадба“ И.Стравински, “9. Бетовенова симфонија“ и премијерно извођење оперете „Слепи миш“ Ј.Штрауса са улогом Алфреда, као и главна мушка улога грофа Алмавиве у опери „Севиљски берберин“ Г.Росиниа. Тренутно ради на Факултету уметности у Нишу као доцент на катедри за соло-певање. Поред педагошког рада активно се бави концертним активностима.

ПРОГРАМ

Ф. фон Супе Увертира Песник и сељак

Д. Хамилтон Аве Мариа

Г.Верди Увертира из опере Травиата

Г.Верди Ариа Алфреда из опере Травиата

Г.Бизе Хабанера из опере Кармен

Г.Верди Арија војводе од Мантове La donna e mobile”

из опере Риголето

Е. Кламан Арија Силвие из оперете Кнегиња чардаша

ПАУЗА

А. Маркез Danzon No.2

А. Пиацола Обливион

А.Л.Вебер Memory

Л.Делиб Девојке из Кадиза

Е. ди Капуа О соле мио

А.Маркез Conga del fuego

Прикажи мање

Од класицизма до романтизма 14.12.2017

Нишки симфoнијски оркестар
Диригент: Улрих Бакофен
Бруно Канино - клавир

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати


Диригент:

Рођен у Саксонској престоници Дрезден, Улрих Бакофен, након завршених студија на Hochschule fur Musik у Дрездену, постао је први виолиниста са Dresden Philharmonic Orchestra у 19 години. Диплому у дириговању добио је из Hochschule fur Musik у Лајпцигу. Студирао је код проф. Ролф Реутер, проф. Олаф Кох и проф. Курт Масур. На Hochschule fur Musik у Вајмару учествовао је на мастер студијама код Арвида Јансонса и Игора Маркевича. Након што је 1983. године ослобођен од тринаест месеци политичког затвора, у Источној Њемачкој, позвао га је Михаел Гилен, који га је неколико година ангажовао као гостујуц́ег диригента за позорницу и балетску музику у Франкфурту / Main Opera. Од 1993. до 2002. Улрих Бакофен био је уметнички директор међународног Sakon Bohemian Music Festival у Дресдену. Гостовао је на фестивалима у Аустрији, Француској, Великој Британији, Шведској, Холандији, Швајцарској, Норвешкој и Сједињеним Државама. На овим фестивалима Улрих Бакофен је водио познате оркестре, укључујући Прашки симфонијски оркестар (ФОК), Трондхајмов симфонијски оркестар, Женевски камерни оркестар, Симфонијски оркестар Варшавског радија, Оркестар филхармоније Брно, Оркестар Јанчек филхармоније Острава и симфонијски оркестар Радио Праг, као и познате хорове као што су Лондонски филхармонијски хор, Дресденски филхармонијски хор, Гвајандхауски хор Лајпциг, Камерни хор Осло, Choeur de la Suisse Romande и Хор Прашке филхармоније. Од 1985. до данас Улрих Бакофен се појављује као гостујуцћи диригент са многим врхунским немачким, аустријским, швајцарским, средњим и источноевропским оркестрима. Водио је скоро све важне чешке оркестре. Концерти, радио и ЦД продукције су га довели до оркестара великих градова Бохум, Котбус, Дармштат, Есен, Хамбург, Хановер, Келн, Магдебург, Минхен, Олденбург, Ројтлинген, Росток, Сарбрукен, Штутгарт, Визбаден, Басил, Минск , Оденсе, Праг, Тирана, Варшава, Беч, Волгоград и многи други. У последњих неколико година господин Бакофен све више трага за познатим оркестрима нових чланица Европске уније - Бугарске (Пловдив), Естоније (Талин), Летоније (Лиепаиа), Литваније (Вилниус), Пољске (Катовице, Краков, Лођ, Лублин, Рзесзов), Румунија (Арад, Бакау, Константа, Иаси, Орадеа, Темишвар). Улрих Бакофен појавио се и у јужноамеричком граду Богота. Концерти под његовим водством одржани су у познатим концертним дворанама као што су Berlin Konzerthaus, Laeiszhalle Hamburg, Herkulessaal of Munich Residence, Stuttgart Liederhalle, Roial Theatre Copenhagen, Rudolfinum Prague, Koncertna dvorana ORF Vienna, Stadthaus Vinterthu и многи други - са симфонијским репертоаром скоро свих великих европских композитора из барокних времена до данас. Улрих Бакофен је гостовао на неколико радио-симфонијских оркестара као што су NDR Radiophilharmonie Hannover, Deutsche Radiophilharmonie Saarbrucken, Radio Simphoni Orchestra Stuttgart SVR, Симфонијски оркестар Албанског радија и телевизије Тирана, Симфонијски оркестар Пољског радио Варшаве и Симфонијски оркестар чешког Радио Праг. Улрих Бакофен тренутно живи у Визбадену. Поред свог матерњег језика, говори енглески, француски и италијански, као и основни чешки и руски.

 

Солиста:

Бруно Канино, рођен у Напуљу, студирао је клавир и композицију на конзерваторијуму Верди у Милану, где је 24 године учио клавир. Затим је десет година провео на курсу клавирске и камерне музике на конзерваторијуму у Берну. Наступао је као солиста и камерни музичар на свим главним концертним местима Европе, Сједињених Држава, Аустралије, Јапана и Кине. Већ више од 50 година редовно наступа са Антониом Балистом, његовим партнером за клавирски дуо. Сарађивао је са бројним истакнутим уметницима као што су Itzhak Perlman, Linn Harrell, Salvatore Accardo, Viktoria Mullova i Uto Ughi. Свирао је са водећим оркестрима укључујући Orkestar Filarmonica della Scala, Milano, Orkestar dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Rim, Берлинском филхармонијом, Њујоршком филхармонијом, Оркестром Филаделфије и Националним дечјим оркестром, а сарађивао је са истакнутим диригентима као што су Claudio Abbado, Riccardo Chailli, Volfgang Savallisch i Pierre Boulez. Дубоко заинтересован за савремену музику, сарађивао је са многим композиторима, међу којима су Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen, Giorgi Ligeti, Pierre Boulez, Bruno Maderna, Luigi Nono, Silvano Bussotti i Mauricio Kagel који често дају светске премијерске перформансе својих дела. Био је директор Музичке секције Венецијанског бијенала од 1999. до 2002. године. Снимци Бруна Канина укључују Бахове Голдберг варијације; Менделсонове композиције за виолончело и клавир; радови Прокофјева, Равела и Стравинског; клавирске композиције Дебусиа и Касела. Бруно Канино редовно одржава мастер клас у клавирској и камерној музици у Италији, Немачкој, Шпанији и Јапану и често је позван да учествује у жирију на важним међународним клавирским такмичења. Аутор је књиге Vademecum for Chamber Pianist (Passigli Editions, 1997).

 

ПРОГРАМ

К. Глук   Увертира из опере Ифигенија у Аулиди

Ф. Менделсон     Концерт за клавир и оркестар,

бр.2 д-мол, оп.40

- Allegro appassionato

- Adagio. Molto sostenuto

- Finale. Presto scherzando

ПАУЗА

Ј. Брамс              Симфонија бр.1 ц-мол, оп.68

                             - Allegro

                                    - Andante sostenuto

                                    - Un poco allegretto e grazioso

                             - Adagio

 

Прикажи мање

Музика светлости 30.11.2017

Нишки симфoнијски оркестар
Диригент: Милена Ињац
Јелена Ристић - виолина
Брам Крефтмајер - обоа

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати


Диригент

др Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мадјарска. Освојила је прву награду на 3.Интернационалном фестивалу “Свет музике” у Италији  диригујући камерним саставом Нишког симфонијског оркестра. Наступала је са Београдском Филхармонијом, Опером Народног позоришта у Београду, Симфонијским оркестром РТС, “Станислав Бинички” Симфонијским оркестаром ВЈ, Нишким симфонијским оркестром, Црногорским симфонијским оркестром, Сарајевском филхармонијом, Македонском Филхармонијом, Опером Македонског националног театра, Саварија симфонијским оркестром (Мадјарска), Пловдивском, Видинском, Шуменском и Врачанском државном филхармонијом у Бугарској, Ст.Олбан симфонијским оркестром у Великој Британији, Националним симфонијским омладинским оркестром “Hose Artigas” у Монтевидеу (Уругвај) где је одрзала и мастерклас за младе диригенте 2010, као и Националним симфонијским омладинским оркестром El Salvadora (Сан Салвадор) 2011. и 2012. године, где је осим мастер класа одржала и више концерта у Театро Национал и Театро Пресиденте. Као уметнички директор и диригент, са Академским камерним оркестром СКЦ-а Ниш, гостовала је на фестивалима у Шведској, Грчкој, Аустрији, Бугарској, Италији и Шпанији. Дириговала је светску премијеру савремене опере на затварању Фестивала “Progetto Musica 2004” у Риму, Италија, а од значајних гостовања треба поменути и извођење Моцартовог Реквијема са солистима, хором и оркестром Софијске филхармоније у Сала Балгариа у Софији, јуна 2011. Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012.  године.  Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.

 

 

Солисти:

Јелена Ристић - виолина

Завршила нижу и средњу музичку школу у Нишу, професори;  Биљана Јовановић, Љиљана Китић, Марија Рајковић. Са 16 година уписала је Академију уметности у Новом Саду у класи проф. Дејана Михаиловића одакле носи повељу најбољег студента универзитета Новог Сада за 2002/03. По завршетку студија уписује Мастер студије на Конзервароријуму Амстердам у класи проф. Иље Груберта. Већ за време студија побеђује на аудицији за једног од концертмајстора у филхармонији Arnhem - Холандија. Као концертмајстор гостовала је често у Данској у оркестрима Копенхаген филхармонија и Оденсе филхармонија. Од 2013. године стални је члан првих виолина једног од најбољих оркестара на свету Royal Concertgebouw orchestra (Kраљевски оркестар Xоландије) и концертмајстор је камерног оркестра у саставу цонцертгебоуњ. Као солиста наступа са оркестрима широм Холандије, а за време школовања у Србији наступала је са Нишким симфонијским оркестром и Новосадским академским оркестром. Као члан оркестра цонцертгебоуњ широм света са најбољим светским солистима и диригентима садашњице.

 

Брам Крефтмајер - обоа

Завршио је студије обое на конзерваторијуму Утрехт - Холандија у класи проф. Ернеста Ромбоут. Постаје прва соло обоа Arnhem Филхармоније - Xоландија са 21 годином и редовно гостује у оркестрима Royal Concertgebouw orchestra и Ротердам филхармоније. У оркестру Combattimento Амстердам редовно наступа искључиво као солиста са којима је снимио цд и  наступао на свим континентима. Члан је реномираног камерног дувачког ансамбла  Hexagon са којима је  снимио  многобројне цд-е. Доцент је на факултету Artez (Arnhem, Zwole, Enschede) на одсеку обое.

 

ПРОГРАМ

Д. Чимароза              Увертира из опере Тајни брак

В. А. Моцарт            Концерт за обоу и оркестар кв 314 Ц-Дур

ПАУЗА

Ј. Брамс                     Концерт за виолину и оркестар оп. 77 Д-Дур

Прикажи мање

Свечано затварање Нимуса 03.11.2017

Нишки симфoнијски оркестар
Диригент: Свилен Симеонов (Бугарска)
Лудмил Ангелов - клавир (Бугарска)

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати


Рођен у Варни, Лудмил Ангелов је дипломирао на Државној академији у Софији. Освајао је награде и дипломе на међународним такмичењима, као што су Сенигаља у Италији, Фредерик Шопен у Пољској, Интернационално такмичење у Палм Бичу (САД) и Мајстори клавира у Монте Карлу. Наступао је у концертним дворанама као што су : Берлинска филхармонија, Музикферајн у Бечу, Концертхебау у Амстердаму, сала Плејел и сала Гаво у Паризу, Театар миланске Скале, Линколн центар у Њујорку, Стара опера у  Франкфурту, Херкулес сала у Минхену, ККЛ у Луцерну, Циришка опера, Брукнерхаус у Линцу, Аудиторио национал у Мадриду, Московски конзерваторијум, сала Националне Филхармоније у  Варшави и  дворана КБС у Сеулу и многе друге.

Шопенова музика представља константу у његовој каријери. Током сезоне 1987/88. је извео комплетан Шопенов опус за соло клавир у серији од 12 реситала и од тада је учествовао на неким од најзначајнијих Шопенових фестивала у Пољској, Белгији, Француској, Италији и другим земљама. Добитник је награде Grand Prix du Disque Chopin за снимак извођења Шопенових ронда и варијација, додељене од Националног Шопеновог института у Варшави.

Лудмил Ангелов предаје на Новом бугарском универзитету у Софији, као почасни професор од 2013. године. Одржава мастер-клас семинаре широм света и био је члан жирија на многим међународним такмичењима, укључујући Шопеново такмичење у Варшави (2010. и 2015. године). Пољско Министарство културе му је доделило медаљу „Глориа Артис“ за допринос промовисању пољске музике у свету.

Снимао је за издавачке куће Ар-Си-Еј, Данакорд, Гега њу, Нон профит мјузик, Пентатон и Токата класикс . Јуна 2015. је са Би-Би-Сијевим шкотским симфонијским оркестром снимио, недавно откривен, рани Концерт за клавир Морица Мошковског. То је први снимак ове композиције у свету а издао га је Хиперион.


Свилен Симеонов је афирмисан као један од најистакнутијих диригената Бугарске. Добитник је награде „Музичар године“ (1999) са софијским оркестром „Амадеус“ коју додељује Бугарски национални радио, награде „Кристална лира“ (2001) са оркестром Collegium Musicum – Банкја и награде  „Златна Лира“ (2007) са оркестром „Симфонијета Софија“ за висока достигнућа у извођачким уметностима.

Маестро Симеонов је шеф-диригент оркестра “Симфонијета Софија“, софијског оркестра „Амадеус“ и Видинског државног симфонијског оркестра а гостујући је дирегент Бечког оперетског подијума (Operetten Buhne Wien, Heinz Helberg, 2004-2006), као и Театро лирико д’Еуропа (oд 2001. године) и Штраусовог фестивалског оркестра (од 2007. са Еуроконцертом и Промоконцертом).  

Дипломирао је на "Панчо Владигеров" Државној академији у Софији, Академији за музику и плес у Пловдиву, на одсецима кларинет и дириговање. Такође је завршио студије дириговања у класи проф. Салвадора Мас Кондеа на Бечкој музичкој академији. Током претходних ангажмана, био је музички директор и диригент Оперско-симфонијског друштва Бургас.

Посвећени педагог,  Симеонов је подучавао дириговање у Софији, Сеулу, Грчкој (Козани и Власти), Ханоју (Вијетнам), Италији („Фестивал оф д гулф“) и САД (Државни универзитет Јангстаун и Музичка школа Дејна - Охајо, Thiel College и Вестминстер колеџ – Пенсилванија). Често је позиван да води курсеве и мастер-клас семинаре на фестивалима широм света.

Маестро Симеонов је цењен од стране штампе због својих извођења. У водећем бугарском музичком часопису  „Музички хоризонти“ се наводи: „Осећала се сугестивност диригента, који је успео да усади такву емоцију у жице инструмената, која је навела слушаоце да задрже дах и са њим поделе тај тренутак… …исповест  Чајковског (Серенада за гудаче), рад генија, пробудила је најдубља осећања публике, која је изразила своју захвалност бурним аплаузом“. 

Од 1994. године, маестро Симеонов је музички директор и шеф-диригент софијског оркестра „Амадеус“ а 2001. године постаје главни диригент Видинског државног симфонијског оркестра.  Након што је, 2003. године, маестро Симеонов ангажован као шеф-диригент „Симфонијете Софија“, овај ансамбл постаје један од најтраженијих бугарских оркестара.

Прикажи мање

Нимус - 1.11.2017

Јован Колунџија - виолина
Иван Башић - клавир

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати


Јован Колунџија је рођен у Београду, где је магистрирао на Музичкој академији у класи професора Петра Тошкова, а усавршавао се код чувеног виолинисте Хенрика Шеринга, чији је био најомиљенији ученик. Иза себе има завидну светску каријеру и више од четири хиљаде одржаних концерата у земљи и свету.

Јован Колунџија је оснивач Центра лепих уметности у Београду, који носи назив Гварнериус по Гварнеријусовој виолини из 1754. године, на којој Јован наступа последњих тридесет година. Наш уметник поред својих концерата, део свог времена посвећује промовисању и даљем школовању младих талената у својој уметничкој задужбини – Центру лепих уметности Гварнериус, који је постао најатрактивнија камерна дворана у нашем граду и у којем је, од његовог оснивања 2001. године, реализовано више од 850 уметничких програма. Одлуком Владе Републике Србије, Установа „Гварнериус“ је 2013. године добила статус Установе културе од националног значаја.


Иван Башић (Београд, 1996) је музичко образовање започео у МШ „Коњовић“ у класи проф. Љубинке Кујунџић. Потом је завршио СМШ „Мокрањац“ као ђак генерације у класама проф. Милице Васиљевић-Бисенић и проф. Жељке Воркапић, а ове године је дипломирао на Факултету музичке уметности у Београду, где је студирао у класама проф. Невене Поповић, проф. Владимира Цвијића и проф. Владимира Милошевића. Усавршавао се код код Александра Сердара, Рустема Саиткулова, Михаела Удеа, Константина Шербакова и Жака Рувијеа.

Освојио је бројне награде и признања: два пута је био лауреат републичког такмичења, освојио је прве награде на међународним такмичењима „Бањалучки бијенале“, „Даворин Јенко“, „Михаило Вукдраговић“ и другим. Добитник је прве награде на такмичењу „Ф. Шопен“ у Риму 2013. године и награде за најбољег учесника из источноевропских земаља. Тим поводом је наступио на завршном концерту у Риму који је преносило неколико европских радио-телевизијских станица. Освојио је бронзану медаљу на такмичењу младих музичара у Кустендорфу, као и у Радовљици (Словенија) на такмичењу „Шопенов златни прстен“.

У јулу 2014. године одржао је солистички концерт на летњем фестивалу у Гмундену (Аустрија). Септембра 2014. и 2015. године наступао је на фестивалу „Тисин цвет“ у Новом Кнежевцу, а током 2015. године свирао је реситале у Египту, у Каиру и Александрији и у Италији, на фестивалу „Nei Suoni dei Luoghi“. Исте године се представио публици на БЕМУС-у, као један од најзначајнијих младих уметника. Наступао је широм Србије, у Босни и Херцеговини, Словенији, Италији, Немачкој, Швајцарској, Албанији, Грчкој, као и у бројним емисијама на радију и телевизији. Као солиста са оркестром у току ове године извео је Григов Концерт за клавир и оркестар, са Нишким симфонијским оркестром и Миленом Ињац, те Шопенов клавирски концерт у ф-молу са Симфонијским оркестром РТС и Бојаном Суђићем. На позив маестра Јована Колунџије у децембру 2016. године наступао је с њим на турнеји по Србији, поводом маестровог Златног јубилеја на концертном подијуму.

У марту 2014. године му је додељена награда часописа „Музика Класика“ за најбољег младог уметника-извођача. Добитник је највиших награда за студенте клавирског одсека Факултета музичке уметности: награде Фонда Олга Михаиловић, за најталентованијег студента клавира и награде Фонда Емил Хајек, за најперспективнијег младог пијанисту. Реситал Ивана Башића у Галерији Српске академије наука и уметности 2016. године је проглашен за најбољи у сезони и награђен је годишњим признањем „Станојло Рајичић“.

Прикажи мање

Свечано отварање Нимуса

Нишки симфoнијски оркестар
Солиста: Јури Ревич - виолина

Велика сала Дома Војске, 19 сати


Са само 26 година, виолиниста Јури Ревич је већ свестран уметник невероватне дубине и зрелости. Добитник је Ехо класик награде „Дебитант године“ (2016), проглашен за најбољег младог уметника 2015. године од International Classical Music Awards, а Бетовенов центар у Бечу му је доделио награду „Млади музичар године“. Он је један од најизражајнијих музичара своје генерације.

Јури је дебитовао у Карнеги Холу 2009. и у миланској Скали 2013, а његови концерти од тада обухватају наступе у дворанама као што су: Берлинска филхармонија и Концертхаус (Берлин), Музикферајн и Концертхаус у Бечу, циришки Тонхале, Гевандхаус у Лајпцигу и Сала Чајковски у Москви међу многим другим, док су његове досадашње снимке објавиле куће Sony Classical и Odradek, као и ARS records за чије је издање награђен Ехо класик наградом.

Као уметник широких интересовања, Јури је искрени интерпретатор барокних дела, те често сарађује са чембалисткињом Олгом Филиповом, а као посвећени камерни музичар сарађује и са истакнутим уметницима као што је Данил Трифонов. Током студија на Бечком конзерваторијуму, Јури је основао квартет Quatuor du Soleil чија извођења обухватају музику од времена барока до савремених дела. Своју креативност преточио је и у филмски медиј. Студирао је режију и глуму, а продуцирао је и сосптвени кратки филм.


Од 2015. године покренуо је у Бечу нови међународни концертни циклус „Петком увече са Јуријем Ревичом“ који је укључио уметнике као што су Паул Бадура Шкода, Алексеј Игудесман и многе друге. Такође је створио сопствени циклус концерата у сарадњи са музејем Белведере у Бечу.

Поред концертирања, Јури се бави и организацијом многих добротворних акција. Заједно са Европско-руским друштвом за интернационалну сарадњу, 2011. је организовао концерт у Бечу за жртве цунамија у Јапану као и први добротворни догађај „Све за аутизам“ у Аустрији 2015. године.

Рођен у породици музичара, Јури је почео је да свира виолину у петој години а у седмој  је уписао Централну музичку школу при Москвском конзерваторијуму у класи Галине Турчанинове. Између 2005-2009. студирао је код Виктора Пикаизена, а студије је наставио 2009. на Бечком конзерваторијуму код Павела Верњикова. Он је амбасадор Бечке интернационалне школе „Амадеус“ и професор WOM академије у Сантандеру, јединствене организације чији је циљ промовисање класичне музике широм Шпаније, као основе за унапређење културе.

Јури Ревич свира на виолини Страдиваријус из 1709. коју му је уступила Фондација породице Гох.

Прикажи мање

Отварање концертне сезоне

Нишки симфoнијски оркестар

Сала Нишког симфонијског оркестра, 20 сати
14.9.2017


Милена Ињац


Др Милена Ињац (1969), дипломирала дириговање 1992. године на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. Станка Шепића. Магистрирала је на истом факултету 1996. године, а докторирала 2015. године у класи проф. Даринке Матић-Маровић. Усавршавала се код Младена Јагушта, Салвадора Мас Конде (Шпанија) на мастекласу у Бечу, Петера Етвоша (Немачка) и Јорма Пануле (Финска) на мастеркласу у Сомбатеју, Мађарска. Освојила је прву награду на 3.

Остварила је трајне снимке за потребе радија и ТВ у земљи и иностранству. Добитник је “Златне значке” 20. Интернационалних хорских свечаности у Нишу, престижне награде Фестивала, 2002. Ради као ванредни професор предмета Оркестар на Факултету уметности, Универзитета у Нишу и диригент је камерног оркестра “Concertante” Факултета уметности са којима је концертирала у градовима региона и на фестивалима у Грчкој 2009., Италији 2010. (по позиву Фондације Вилијем Волтон), као и на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године. Тренутно је на доктроским студијама из дириговања на Факултету музичке уметности у Београду у класи проф. емеритуса Даринке Матић-Маровић. Била је диригент Интернационалног симфонијског оркестра, централног догадјаја 29. Интернационалног Фестивала Оркестара у Мурсији, Шпанија 2010. године и диригент Интернационалног оркестра на Еурооркестар фестивалу у Москви, априла 2012. године.


Немања Станковић


Немања Станковић рођен је у Крагујевцу, где је као Ученик генерације завршио средњу музичку школу у класи Боже Сарамандића. Дипломирао је 2009. године на Факултету музичке уметности у Београду, у класи Сандре Белић, као Студент године. На Бечком конзерваторијуму студирао је у класи Наталије Гутман, и 2013. са највишим похвалама стекао диплому мастера уметности. Постдипломске студије похађао је на Универзитету Mozarteum у Салцбургу код Енрика Бронција, као и у Фиренци (Scuola di Musica di Fiesole) у класи Наталије Гутман и Елизабет Вилсон. Марта 2015. одбранио је своју докторску дисертацију на ФМУ у Београду и тако постао најмлађи српски доктор уметности.

Немања Станковић је био награђиван као финалиста бројних такмичења и конкурса, попут Интернационалног такмичења виолончелиста у Лицену (Аустрија, 2012 – прва награда), Међународног такмичења музичке омладине (Београд, 2010 – прва награда публике), Јоханес Брамс(Аустрија, 2011 – финале), Фиделио специјал (Беч, 2012), Антонио Јанигро (Хрватска, 2004 – трећа награда), Петар Коњовић (2007 – прва и специјална награда), Интернационалног такмичења студената у Сарајеву (2008 – прва и специјална награда), Републичких такмичења у Београду (2005, 2004, 2002, 2000 – прве и специјалне награде)… Године 2007. је од стране уметничке асоцијације АртЛинк проглашен за најперспективнијег младог уметника Србије. Ово признање обезбедило му је издавање првог компакт диска са делима Паганинија, Дворжака, Давидова, Хајдна и Чајковског.

Похађао је мајсторске курсеве код реномираних уметника као што су Ралф Киршбаум, Миша Мајски, Јенс Петер Мајнц, Дејвид Стрејнџ, Данијел Вајс, Ксенија Јанковић, Моника Лесковар, Јан Фоглер, Мишел Штрос, Александер Бејли, Иван Кучер, Александер Геберт...

Прикажи мање
Top